"Nós todos somos apenas herdeiros de um grande lote de pessoas conhecidas e desconhecidas, como artistas, poetas, cientistas e cozinheiros que fizeram do mundo um lugar mais interessante e inspirador". É com esse espírito que Robert Seidel, se apresenta este mês no Museu da Imagem e do Som, na mostra ROJO®NOVA - Cultura Contemporânea. O evento, uma grande mistura de todos os tipos de arte, vai trazer artistas do mundo todo com apresentações de música, instalações e criações ao vivo com participação do público. Robert Seidel fará duas performances com um músico convidado, e também apresenta uma instalação que está em constante mudança. Aqui você confere como funciona a mente inquieta desse artista completo.

 

Como você define a sua arte?
Eu estou fazendo algo muito orgânico, animações semi-abstratas que tem uma certa complexidade e contato com o espectador em um nível emocional. Na maior parte das vezes são coisas que ficam mais bonitas a cada visualização, apenas porque você vê as camadas diferentes em cada apreciação - como uma pessoa que fica mais preciosa ao longo do tempo.

Como você começou este trabalho e por quê?
Meu fascínio pela complexidade em forma e cor começou muito cedo. Eu sempre fui fascinado pela natureza, e estudei biologia durante algum tempo por causa do meu interesse em plantas e animais. Também desde a minha infância eu adorava os filmes de animação do Leste Europeu e livros infantis por causa do seu estilo surreal e denso. E quando meu pai me apresentou aos computadores em uma ainda criança, eles se tornaram instrumentos para combinar natureza e animação. Mais tarde, o interesse em artes plásticas e cinema experimental cresceu, e fui juntando tudo a partir daí.

Quais as inspirações que você usa para compor sua arte?
Há um monte de coisas que me inspiram, que pode ser a natureza, arte, comida, viagens, amigos como Zeitguised ou outras pessoas com uma cultura totalmente diferente, por exemplo, a química ou a geologia. Essa combinação leva ao meu estilo específico com todas as suas peculiaridades.

Como é seu processo criativo?
Eu começo com uma idéia básica ou o pensamento que tento explorar em esboços no papel. Mais tarde eu tento capturar a essência do desenho num software, que é muito difícil, uma vez que ambos os meios são completamente diferentes, por que o golpe de uma caneta pode mudar muito rápido, enquanto criar representações digitais é um processo muito mais complexo. Para realizar meus projetos tenho apoio muitas vezes de amigos e colaboradores, mas a parte artística está totalmente em minhas mãos.

Qual é a importância da arte para o mundo?
Ela ajuda a esquecer os lados mais sombrios de nossa existência. E é a força motriz da minha vida. Eu quero entender como nós pensamos e reagimos com imagens em movimento, projeções e sons que são uma interpretação abstrata do nosso mundo interior.

Como seria um mundo sem pessoas criativas?
Se não existissem pessoas criativas não saberíamos nada sobre a criatividade. Nós todos somos apenas herdeiros de um grande lote de pessoas conhecidas e desconhecidas, como artistas, poetas, cientistas e cozinheiros que fizeram do mundo um lugar mais interessante e inspirador.

Como seria um mundo completamente branco?
Nossos outros sentidos são muito fascinantes, assim, apenas explorar o mundo com a percepção tátil ou olfativa pode por vezes ajudar a superar o forte estímulo visual que nos rodeia. Mas no geral um mundo branco nos faria perder muito na vida.

O que você costuma fazer quando a inspiração não vem?
Acho que a pergunta deveria ser: Como você pode começar a trabalhar quando há tantas distrações, como e-mails, telefonemas, internet, filmes, música e perturbar as coisas como pagar contas. Para mim é mais difícil entrar no clima se eu posso pensar e trabalhar livremente por um longo período de tempo. Eu não gosto de interrupções em tudo!

O que você pretende com seu trabalho?
Pessoalmente, estou tentando desenvolver novos conceitos espaciais e temporais no meu trabalho, mas isso não tem de ser visto em detalhes pelo espectador, eles se tornaram uma parte surpreendente para mim - a maneira como e quais histórias se desenrolam ao ver minha arte pode ser realmente inspirador.

Que tipo de trabalho que podemos esperar em São Paulo?
Para as duas performances ao vivo com o músico e compositor Heiko Tippelt haverá um fluxo constante de imagens de impressões de viagem de fusão de pintura, colagens abstratas. Esses "quadros vivos" tentam capturar o estado de incerteza entre a percepção não processada e as memórias constantemente substituídas.

Também presente a escultura virtual "Vellum", uma formação gigantesca translúcido de 100 x 125 x 80 metros que se revelou em fatias de 5 grandes telas. Foi criado em 2009 para o Centro de Arte Nabi em Seul, se mudou para MOCA Taipai em junho deste ano e agora vem para o MIS, em São Paulo em uma configuração muito diferente, que cria uma tensão especial com a sua envolvente.

O que pode sair desta reunião com outros artistas?
Uma troca de ideias, talvez algumas colaborações futuras. Você nunca sabe o que pode acontecer num caldeirão de pessoas, mas o line-up e organização da mostra apontam para algo incrível!

O que você acha sobre o Brasil?
Para ser honesto: sou um pouco com medo, parece ser um país onde a beleza e a brutalidade colidem. Por exemplo, o filme "Cidade de Deus" realmente me chocou, mas também foi um dos melhores filmes que já vi. Então, eu tenho sentimentos mistos sobre o país, já que os contrastes são mais fortes do que na Europa, mas no geral eu estou muito animado!

E sobre a arte brasileira?
Por exemplo, as instalações de Ernesto Neto são surpreendentes, que mostram uma grande compreensão do espaço e do material ... mas hoje a arte em geral é muito internacional. Porque nós vivemos em um mundo globalizado, e a arte, seus conceitos e ideias estão no mundo todo. No entanto, eu estou ansioso para ver mais da arte brasileira em breve!

www.robertseidel.com

SERVIÇO

ROJO®NOVA - Cultura Contemporânea | abertura: 1º de julho, às 19h, nos Espaços Redondo e Expositivo | visitação: 01 de julho a 15 de agosto de 2010 |
Terça a sábado, das 12h às 19h; domingo e feriado, das 11h às 18h. No Espaço Expositivo e Espaço Redondo. Ingresso R$4 e R$2 (estudantes); gratuito para maiores de 65 anos e aos domingos. Classificação etária: livre.
Mais informações e programação: www.rojo-nova.com

Museu da Imagem e do Som MIS
Avenida Europa, 158, Jardim Europa, São Paulo | (11) 2117 4777 | www.mis-sp.org.br
Estacionamento cobrado: R$ 7. Acesso e elevador para cadeirantes. Ar condicionado.